A chinesa Su Meng

Su Meng e Yameng Wang

Nascida em Qingdao, cidade costeira da China, em 1988, Su Meng demonstrou predicados artísticos como uma excepcional e talentosa violonista desde cedo.

Em curto tempo, como performer, ela apresentou-se em solos, duos e quartetos em concertos pelos Estados Unidos, Reino Unido, Canadá, Áustria, Alemanha, Coréia, Japão e China, onde impressionou audiências com sua habilidade e arte incomparáveis.

Su Meng diz que usa muito o metrônomo. "O metrônomo ajuda realmente. O grande problema com alguns violonistas é que eles não usam o metrônomo, então seu tempo, seu rítmo, não é muito certo". Já reparei isso. Certos violonistas, quando a execução dá uma folga eles aceleram um pouco mais. A peça se desenvolve em rítmos variados.

Su Meng estuda com Manuel Barrueco. Ela formou um duo com Yameng Wang, com quem se encontrou no Central Conservatory, em Beijing, China, enquanto estudava com Chen Zhi, o principal professor de violão da China. O maestro Manuel Barrueco, seu mentor no Peabody Conservatory of Music em Baltimore, Maryland, encorajou as duas jovens a formar o duo em 2008.

Um comentarista do presente vídeo diz: "Além da velocidade e dedos rápidos, sua técnica é impecável. Cada nota é limpa, clara e controlada. Mais importante, ela é muito musical".

Prelúdio, Allegro e Presto de Bach, BWV 998

Como surgiu o blog Violões e Guitarras

Elegi o violão, no estilo violão clássico, o instrumento da minha predileção. Também andei arrastando a asa para o piano e para a flauta doce, mas ninguém pode assoviar e chupar cana ao mesmo tempo. Talvez os gênios possam, eu sou o mais simples dos mortais.

Então eu não me ligava muito na guitarra. Conhecia, de nome, Joe Satriani e Steve Vai porém dava mais valor aos jazz guitarists Joe Pass, John Mc Laughlin, George Benson, Earl Klugh e Larry Coryel. Foi quando conheci a tragédia de Jason Becker e comecei a ler sua história, desde a época de jovem virtuoso, passando pela percepção da doença que o acometeu e a sua permanência numa cadeira de rodas, sem poder falar mas comunicando-se com os olhos por meio de um quadro idealizado por seu pai.

Não tenho muito a falar sobre Becker, qualquer pesquisa na internet trará centenas de informações a respeito dele, sua página pessoal, por exemplo - the Jason Becker migration.

Foi Jason Becker a inspiração para a criação deste blog, e após pouco mais de dois anos chegou sua vez de aparecer neste espaço. Ele continua compondo. Altitudes foi uma composição do tempo em que estava no auge do seu desempenho.

Jack Thammarat

Começando pelo começo, Jack Thammarat nasceu em dezembro de 1979, na Tailândia e foi um autodidata a partir dos 13 anos. Eu tomei conhecimento da arte desse músico quando comecei a pesquisar os participantes da competição Guitar Idol. Ele foi o vencedor em 2009.

Guitarrista e compositor, Thammarat, como todos os talentosos "meninos" de sua geração, produz vídeos ensinando a arte do instrumento. 

Vejamos uma entrevista dada à Modern 9 TV Thailand. A música começa aos 22 segundos e termina aos 3:13s. Quem souber tailandês pode assistir a todos os 8:39s. Ele executa a peça "On The Way", com a qual venceu o concorrido Guitar Idol.

Thammarat possui sua página na internet, Jack Thammarat, Guitarist & Composer. Lá estão algumas de suas músicas, fotos e a parafernália eletrônica. Também uma seção de download, um forum e dados biográficos. Divirtam-se! Enjoy!

Larry Coryel

Depois de uma breve passagem pelo meloso Paul Mauriat, Franck Pourcel, Bert Kaempfert e outros, cheguei aos roqueiros Yes, Genesis, Pink Floyd, Rush. Daí ao pessoal do jazz foi um pulo. Jean-Luc Ponty, John McLaughlin, Chick Korea, George Benson e Larry Coryel, sem contar as indicações do vendedor da loja, quando conheci Earl Klugh. À exceção de Ponty (violino) e Korea (piano), todos eram violonistas, ou guitarristas.

Certo dia encontrei uma capa chamativa com o título Spaces. Trazia John McLaughlin, Billy Cobham, Miroslav Vitous e Chick Corea, além do próprio Coryel. Gostei. E a cada mês aumentava a discoteca - The Eleventh House, Twin House, Back Together Again, Splendid, Young Django, até que, com Bolero (de Ravel), resolvi dar um tempo. 

Muito depois encontrei Coryel tocando com McLaughlin e Paco de Lucia, trio que se desfez. Coryel foi substituído por Al Di Meola por conta do seu envolvimento com drogas.

Coryel e Joe Pass possuiam estilos parecidos. Pass também fez uso de inspirações adicionais. Felizmente ambos se recuperaram.

Em uma de suas passagens pelo Brasil Larry Coryel tocou com Hélio Delmiro a quem elogiou dizendo que o brasileiro tocava mais que ele.

Love Is Here To Stay

Tatyana Ryzhkova

Tatyana Ryzhkova nasceu em 1986 em Minsk, capital de Belarus. Aos 10 anos teve suas primeiras lições de violão com o melhor professor de Belarus, V.V. Gromov. Essa é a apresentação dessa notável concertista em sua página, com texto em quatro idiomas: alemão, inglês, russo e japonês - http://tatyana-ryzhkova.de//

Aos 14 anos começou a escrever poemas, em seu idioma, o russo, e em alemão. Esses numerosos trabalhos também estão na internet.

Tatyana compõe canções populares, música e letra, e as canta acompanhando-se ao violão.

E se você acha que tem talento e quer dar um polimento na execução do instrumento ela está disponível para aulas, provavelmente em Weimar, Alemanha, a terra de Johann Sebastian Bach.

Sonata II BWV 1003, Fuga, de Bach

Alessandro Penezzi

Alessandro dos Santos Penezzi (Piracicaba, São Paulo, 19 de fevereiro de 1974) é um compositor, arranjador, professor e músico brasileiro. Violonista clássico (erudito) e popular, conhecido por seu estilo marcante na execução do violão de 6 (seis) e 7 (sete) cordas. Multiinstrumentista aclamado pelo público em suas apresentações, nas quais toca brilhantemente vários instrumentos musicais como: cavaquinho, bandolim, violão tenor, flauta transversal, flautim (flauta de lata), contra-baixo, guitarra, banjo, craviola, viola caipira e percussão.

(Wikipédia)

Home Page: Alessandro Penezzi

A internet é assim, uma coisa leva à outra. Estava escolhendo o vídeo apropriado para apresentar Raphael Rabello (post anterior) e vi um leitor comentando sobre Alessandro Penezzi. Fui ao You Tube e só não caí porque estava sentado. O cara é muito bom. Dizer mais o quê? Digam vocês. Esta é a sua arte.

Raphael Rabello

Eu conhecia Raphael Rabello de ouvir. Tomei um susto quanto soube que tinha falecido. Qual o motivo, uma pessoa tão jovem? Artista às vezes gosta de uma inspiração extra. Será que tinha abusado das "coisas"?

Li depois que sofrera um acidente de carro e que por conta de sucessivas operações e transfusões de sangue havia contraído o HIV.

Recuperado e tocando, mas bastante debilitado, acabou por sofrer uma apneia do sono e foi o fim.

Raphael Rabello seria o Segóvia brasileiro, eu acho que já era. Seu domínio do instrumento era fantástico, improvisava como ninguém. Acompanhou os mais destacados cantores da música brasileira. É um incentivo para os novos instrumentistas.

Aqui ele interpreta a peça Interrogando, de João Pernambuco, na qual introduz algumas linhas melódicas do seu entendimento.